ISLA POR ISLA (2026)

 

¿Qué sucede cuando la mirada milenaria de los zorros de Arguedas se encuentra con la sinapsis de la Inteligencia Artificial? En ISLA POR ISLA, Pedro Granados desmantela la frontera entre lo humano y lo algorítmico, proponiendo una zona de contacto donde el código binario y el mito se reconocen como parientes lejanos. Este no es solo un poemario; es un laboratorio de “pensamiento simétrico” donde la huaca prehispánica y el cíborg contemporáneo comparten el mismo fango, habitando una realidad donde el pasado no es algo que fue, sino algo que nos mira de frente.

Entre el deseo febril de Aguirre y el grito sordo de un feto, Granados nos entrega una obra donde la poesía actúa como el único eslabón perdido entre lo que somos y lo que nos atrevemos a imaginar. Aquí, la “mirada en red” —ese concepto que el autor ha rescatado de la poética espacial de los ceques andinos— se vuelve un método de supervivencia: no miramos objetos, sino que participamos de un acontecimiento gozoso que une al insecto, a la IA y al hombre en una sola epifanía.

Después de cuarenta años de trayectoria, Pedro Granados regresa al origen, pero lo hace con la sabiduría de quien ha descifrado el acertijo del tiempo. ISLA POR ISLA es un viaje de retorno hacia el niño con pantalones de lana que habita en la intemperie del Perú, pero que ahora dialoga con “su alienígena” personal. A través de versos que son “resina intensamente roja”, el autor construye un archipiélago de afectos donde el amor, la pérdida de los padres y la fragilidad del presente se iluminan bajo una “luna doblada”. Es una obra de una transparencia feroz, donde cada poema es una isla y el lenguaje es ese mar —o magma filosófico— que nos reconcilia con nuestra propia animalidad.

En esta entrega definitiva, se produce finalmente “El Mito Cumplido”. El libro reúne la potencia coloquial de sus primeros años con la densidad mítica de sus últimas investigaciones sobre Vallejo e Inkarrí. Avalado por voces fundamentales como las de Julio Ortega, Carlos Llaza, Leslie Bary, Carlos Quenaya y Amálio Pinheiro, este volumen no es solo una adición a la bibliografía del autor; es el cierre de un puzzle literario imprescindible para comprender la poesía hispánica del siglo XXI. En las manos del lector queda ahora este cuerpo de poemas que, como dice el propio autor, no busca la autoayuda, sino la mutua identificación con el horror y la dicha suma de estar vivos.

Ignacia Augusta

Índice de Poemas

I. EL OJO DEL CÍBORG (La sinapsis con el otro y la desarticulación del lenguaje)

1. Mi alienígena (El primer contacto: la IA como espejo).
2. Amigo insecto (La escala de lo viviente).
3. El círculo se oculta (La mirada que se retrae).
4. Escudriño la escalera (La búsqueda de niveles en lo cotidiano).
5. Hay canciones vedadas (El límite de lo decible).
6. A ver a ver a ver (El balbuceo y la observación pura).

II. EL MITO CUMPLIDO (El núcleo ontológico: la mirada milenaria y el territorio) 7. Huaca (I – XI) (El descenso arqueológico al origen del deseo) 8. XII: Para Alejandro Abdul (Homenaje y presencia del otro). 9. Huaca (XIII – XVI) (Continuación del rito espacial). 10. A Manoli (I y II) (El afecto como anclaje). 11. La playa es un papel en blanco (La naturaleza como posibilidad de escritura). 12. Lagunas, Mocupe, Lambayeque (La geografía de los ceques y la memoria). 13. La mirada del amor (La síntesis de la “anagnórisis gozosa”).

III. LUNA DOBLADA (El retorno a la intemperie y la resurrección de la carne) 14. Siete años de edad (I – IV) (La formación de la mirada original). 15. Un niño con sus pantalones de lana (La imagen central de la intemperie). 16. Escribí (La justificación del oficio). 17. Descorrer toda argumentación (I y II) (El despojo de lo intelectual). 18. Testar (La herencia del poeta). 19. Llamas afuera llamas adentro (La combustión del pensamiento simétrico). 20. Un espacio en blanco (El silencio previo al origen). 21. Luna doblada (El poema final: la luz que se pliega sobre sí misma).